Mon approche de la photographie a toujours été terre-à-terre. J'aime créer des images alliant réalisme et créativité avec ma vision esthétique. J'aime ce qui est beau, j'essaie sans relâche de montrer le beau côté, source d'espoir.
Une photographie ne peut pas plaire à tout le monde, nous ne sommes pas tous sensibles aux mêmes stimuli, nous n'avons pas tous les mêmes envies, désirs, fantasmes. L'important est que les personnes à qui l'on s'adresse soient touchées par l'image qui leur est destinée. En créant mes images, j'apporte ma propre vision mais je pense toujours aux personnes qui les regarderont.
L'empathie est mère de liens.

Réaliser des photographies à des fins éditoriales, publicitaires ou artistiques est légèrement différent, mais l'objectif est toujours le même : rendre compte de l'aspect très particulier du sujet. Trouver les bons points de vue, attendre la bonne lumière, attendre que les personnages soient placés au bon endroit, regardant dans la bonne direction… jusqu'à ce que, parfois, l'inattendu surgisse avec magie. En ce qui concerne les intérieurs, le but est de mettre en évidence l'atmosphère créée par l'alchimie du concepteur et ses qualités artistiques avec le savoir-faire des artisans, en jouant avec la lumière et l'ombre, comme dans la vraie vie.

Qu'il s'agisse de photographie éditoriale, publicitaire, architecturale ou personnelle, l'œil reste toujours le même comme le regard, la façon d'appréhender son sujet. Il faut simplement une énorme dose d'amour…

Nicolas Claris a été :
– Membre de l'Union des Photographes Professionnels
– Membre de la Fédération Française des Industries Nautiques (Superyachtfrance) (animateur puis administrateur de 2007 à 2014)
– Membre de l'International Superyacht Society
– Ambassadeur Pentax (2012-2020)

My approach to photography has always been down-to-earth. I love creating images that combine realism and creativity with my own aesthetic vision. I love beauty, and I tirelessly try to show its bright side as a source of hope.
A photograph cannot please everyone — we are not all sensitive to the same stimuli, we do not all share the same desires, wishes, fantasies. What matters is that the people we are speaking to are touched by the image meant for them. When creating my images, I bring my own vision but I always think of those who will look at them.
Empathy is the mother of bonds.

Taking photographs for editorial, advertising or artistic purposes is slightly different, but the objective is always the same: to capture the very particular character of the subject. Finding the right viewpoints, waiting for the right light, waiting for people to be in the right spot, looking in the right direction… until, sometimes, the unexpected appears with magic. For interiors, the goal is to highlight the atmosphere created by the alchemy between the designer's vision and the craftsmen's skill, playing with light and shadow, as in real life.

Whether editorial, advertising, architectural or personal photography, the eye always remains the same — the gaze, the way of approaching a subject. It simply requires an enormous dose of love…